gov-civil-vilareal.ptPourquoi les femmes aiment toujours American Psycho 20 ans après
>Cela fait 20 ans que américain psychopathe est sorti au cinéma, et c'est toujours autant un chef-d'œuvre féministe aujourd'hui qu'il l'était à l'époque. Certains pourraient être confus par cette affirmation ; c'est l'histoire dirigée par un homme d'un yuppie meurtrier de Wall Street avec un mépris dangereux pour à peu près toutes les femmes qu'il rencontre. Certes, ceux qui ont lu le livre du même nom de Bret Easton Ellis diront que américain psychopathe déteste les femmes dans sa livraison. De nombreuses féministes, dont Gloria Steinem, ont déposé cette plainte lorsque le roman a été publié pour la première fois en 1991.
Au moment où l'adaptation est sortie sur grand écran en 2000, elle était déjà en cours décrit comme « le film le plus dégoûtant de l'année » ; Cependant, le public masculin et féminin l'a apprécié comme une émission brillante et provocatrice de la masculinité blanche toxique et de la culture consumériste de la fin des années 80.
L'une des principales raisons de ce changement est due aux femmes qui l'ont adapté : la scénariste-réalisatrice Mary Harron et l'actrice-scénariste Guenièvre Turner. 'C'est aussi bien une femme dirigée américain psychopathe ', a déclaré Roger Ebert dans son avis du film. 'Elle a transformé un roman sur la soif de sang en un film sur la vanité des hommes.'
Crédit : Lionsgate Films
En 1996, Harron venait de sortir de ses débuts acclamés par la critique J'ai tiré sur Andy Warhol , qui a été créée cette année-là au Festival de Cannes et a raconté l'histoire de la tentative de meurtre par la féministe lesbienne radicale Valerie Solanas du père fondateur du Pop Art. Le biopic indépendant offrait un examen intrigant et irrévérencieux de ce personnage dérangé mais brillant, et il recommandait sans aucun doute le cinéaste au producteur Edward R. Pressman, qui se trouvait également à Cannes pour acheter les droits de distribution avant de vendre américain psychopathe .
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En tant que fan du livre, Harron a estimé que les thèmes et le message sous-jacents avaient été mal compris. 'J'avais l'impression que c'était très injustement traité', a-t-elle déclaré IndieWire en 2000. 'J'espérais qu'il y avait un moyen de le faire dans lequel toutes les grandes choses pourraient devenir plus claires.'
Elle et Turner (qui joue également le rôle d'Elizabeth dans le film) ont réussi à atteindre cette clarté en augmentant la satire et en atténuant la violence. Ils ont coupé beaucoup de moments extrêmes de mal, tels que le viol, la nécrophilie et Patrick forçant un rat à l'intérieur du vagin d'une femme afin de la manger de l'intérieur, et ont refusé de s'attarder sur ces actes meurtriers. En fait, l'accent est mis davantage sur les rituels avant et après le meurtre que sur les meurtres eux-mêmes.
Crédit : Lionsgate Films
Prenez la scène de la mort de Paul Allen, qui voit Patrick livrer un monologue drôle sur Huey Lewis et les News tout en se préparant à tuer son collègue avec une hache. La caméra ne s'éloigne jamais de son visage lorsqu'il commet le meurtre – un acte qui ne dure que quelques secondes – et nous ne voyons que les éclaboussures de sang résultant de chaque coup avant que l'acte ne soit accompli et qu'il allume un cigare.
Plus tard, Patrick prend deux travailleuses du sexe, Sabrina et Christie (jouées par Krista Sutton et Cara Seymour), et, après un trio, qui met en évidence son obsession pour sa propre gratification sexuelle et son apparence personnelle, nous l'avons coupé en regardant des armes de torture pour les deux femmes se précipitent hors de l'appartement après avoir subi ce que nous supposons être de graves abus sexuels. Le spectateur une fois de plus ne voit pas la violence, mais cela ne diminue pas l'horreur de la situation.
Au début de la scène, cependant, nous voyons Patrick offrir à nouveau sa critique musicale, exposant cette fois le talent artistique de Phil Collins. La caméra s'attarde sur les visages de ces femmes, montrant l'ennui et l'irritation absolus qu'elles ressentent à cause de ses paroles, ce qui donne l'occasion aux téléspectatrices de se rapporter à ce qui se passe à l'écran. Quelle femme ne s'est pas retrouvée coincée à écouter les opinions d'hommes qui pensent que ce qu'ils ont à dire est beaucoup plus stimulant qu'il ne l'est en réalité ?
Et c'est en grande partie pourquoi cette adaptation est si féministe. Harron et Turner ont refusé de rendre Bateman, ou ses associés masculins, sympathiques ou attirants. Bien sûr, ils ont tous de superbes costumes, des coupes de cheveux pointues et des corps durs, mais la banalité et la misogynie de leurs opinions et priorités les rendent de plus en plus indésirables.
La scène des cartes de visite le met le plus en évidence, servant de concours métaphorique de balancement de bites avec Patrick montrant plus d'anxiété à propos de la carte de visite supérieure de Paul Allen que de prendre la vie d'une personne. C'est dans des moments comme ceux-ci que la fragilité masculine de Patrick est la plus évidente : avoir une carte de visite inférieure, ne pas avoir de table à Dorsia, dire à sa secrétaire de porter une jupe, avoir besoin de commander pour des femmes au restaurant, ou même exiger qu'une connaissance féminine occasionnelle les nettoyeurs à sec pour nettoyer le « jus de canneberge » de ses draps.
Crédit : Lionsgate Films
'C'est une satire sur la façon dont les hommes se font concurrence et comment dans cet univers hyper-réel que nous avons créé, les femmes sont encore moins importantes que votre bronzage ou votre costume ou l'endroit où vous passez l'été', a déclaré Turner. Étourdi en 2014. 'Pour moi, même si les femmes sont toutes tragiques et tuées, il s'agit de la façon dont les hommes les perçoivent et les traitent.'
Patrick Bateman est le psychopathe, mais ils portent tous la même marque de chauvinisme blanc privilégié, et c'est pourquoi ils se prennent constamment les uns pour les autres. Ce sont le genre d'hommes qui s'appuient sur des costumes, des titres de poste et des femmes trophées pour se rendre intéressants car, sans eux, ils ne sont que les coquilles vides d'êtres humains sans réel sens de l'humanité. « [Patrick] est un symptôme ; il est emblématique,' Harron mentionné l'année dernière. 'Tant qu'il dit les bonnes choses, va dans les bons restaurants, porte les bons vêtements, il s'en tire avec un meurtre.'
Ellis n'avait certainement pas l'intention de faire un livre misogyne ; il croyait qu'il écrivait une histoire féministe qui critiquait le style de vie yuppie consumériste dans lequel il se rendait compte qu'il « glissait » mais dont il se sentait de plus en plus isolé. Le fait qu'il écrivait d'un point de vue masculin personnel pourrait avoir contribué à son incapacité à traduire cela sans subordonner ses personnages féminins à des niveaux douloureusement grotesques.
Harron et Turner, d'autre part, ont pu maintenir une distance avec Patrick Bateman pour montrer clairement l'horreur viscérale de la masculinité toxique sans recourir au gore visuel de la violence extrême. Cela s'explique en partie par le fait qu'ils sont sans doute des cinéastes brillants, mais il ne fait aucun doute que leurs perspectives féminines leur ont permis de briser le penchant d'Ellis pour l'horreur pour trouver la vérité sur cette histoire dans l'air du temps.
Ellis dit une fois , 'Il y a quelque chose dans le médium du film lui-même qui, je pense, nécessite le regard masculin', mais si l'héritage cinématographique durable de américain psychopathe est quelque chose à passer, ce n'est clairement pas le cas.
Et les femmes comme moi aiment Harron et Turner pour ça.
