gov-civil-vilareal.ptIl n'y a toujours pas de Dracula meilleur ou plus important que l'original, Bela Lugosi
>Bela Lugosi est peut-être mort, mais son héritage cinématographique ne peut tout simplement pas être tué. L'étalon-or des vampires cinématographiques, l'image même de sa version de Dracula transcende le temps, le matériel source et même sa propre mort dans une relative obscurité pour créer le lien du genre.
Selon l'actrice Carroll Borland , dont la propre interprétation somnambule de sa fille Luna dans Marque du vampire (1935) inspirerait des générations de filles gothiques à venir, l'apparition de Lugosi en tant que Dracula dans le film a scellé le sort de lui et de tous les autres sangsues à venir. N'importe qui d'autre aurait une grande cape à remplir, a-t-elle soutenu en écrivant : « Laissez-moi admettre sans m'excuser que Dracula est Bela Lugosi et que Bela Lugosi est Dracula. Beaucoup ont enfilé sa cape nocturne, et certains, comme Christopher Lee, ont présenté les représentations les plus crédibles du grand comte mort-vivant – mais ne peuvent jamais être Dracula.
tu n'as jamais été vraiment là film
C'est ce niveau d'association avec un rôle particulier qui à la fois lancerait la célébrité durable de Lugosi et détruirait sans doute sa carrière. Alors que les premiers comptes-rendus publicitaires attribuaient l'allure royale de Lugosi aux nobles origines de sa famille, il s'agissait simplement d'un bal de studio conçu pour couvrir une route plus banale vers la célébrité. Né le 20 octobre 1882 à Lugos dans le royaume de Hongrie (la Roumanie d'aujourd'hui) sous le nom de Bélaorn Ferenc Dezsö Blaskó, d'un banquier modestement prospère issu d'une longue lignée d'agriculteurs, Lugosi avait lui-même travaillé comme mineur, ouvrier d'usine , apprenti cheminot et lieutenant pendant la Première Guerre mondiale, avant d'en faire un acteur de théâtre dans son pays natal et les films muets de Weimar en Allemagne.
En 1921, les circonstances forceraient un changement lorsque Lugosi se retrouva du mauvais côté du gouvernement communiste nouvellement installé. Fuyant les persécutions politiques et nouvellement divorcé de sa première femme, il est arrivé à New York sans aucune maîtrise de la langue anglaise, mais avec une ambition ardente d'agir.
Jamais du genre à être dissuadé de son objectif, Lugosi a fait ses débuts d'acteur anglophone en 1922 en apprenant ses répliques phonétiquement. Commandant et séduisant sur scène, un rôle en entraînait un autre, jusqu'en 1927 lorsqu'on lui demanda de jouer dans l'adaptation américaine de la grande romance gothique de Bram Stoker. Désormais plus à l'aise avec l'anglais (et toujours le jambon), Lugosi a failli refuser le rôle au début, car il comportait moins de répliques pour son personnage que ses pièces précédentes. En fin de compte, il a accepté, et le reste est à la fois de l'histoire et de la fantaisie.
Avant de passer au grand écran, Lugosi avait joué le Comte pendant 40 semaines à Broadway et pendant des années sur la route. Dire qu'il s'est approprié le rôle serait un euphémisme. Le gentleman envoûtant de Lugosi ressemble peu au démon grotesque de Stoker.
Selon un expert en horreur et auteur de Quelque chose dans le sang : l'histoire inédite de Bram Stoker, l'homme qui a écrit Dracula , David J. Skal, l'auteur irlandais ne saurait que faire des choix de l'acteur. 'Bram Stoker ne reconnaîtrait même pas le Dracula impeccablement habillé et aux manières impeccables de Lugosi comme ayant quelque chose à voir avec sa création originale', dit Skal. ' Stoker considérait le personnage comme un vieil homme repoussant qui rajeunissait en buvant du sang, mais qui ne devint jamais civilisé ou attirant. Mais c'était le modèle pour presque toutes les adaptations après la pièce de théâtre et l'adaptation cinématographique de 1931.'
Apparemment, l'authenticité de l'original n'était pas un obstacle pour le public, et le film a été un énorme succès, ravivant la fortune des studios Universal en déclin et lançant la carrière improbable de la star d'âge moyen. Selon Skal, cela témoigne vraiment de l'attirance du public de l'époque de la Dépression pour le sujet et du véritable charisme de l'acteur, car les critiques n'ont été que modérément impressionnés. « Le public cherchait l'évasion et Dracula a fourni la nouveauté du premier monstre surnaturel dans un film américain. À l'époque du silence, il y avait de nombreux personnages horribles, mais dans tous les cas, il s'agissait d'êtres humains, ou finalement révélés être humains. Les critiques étaient positives, mais pas follement. Le bouche à oreille a probablement été plus efficace que l'opinion critique pour rendre le film aussi réussi qu'il l'a été.
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Quelle que soit la formule du succès, ce qui a suivi était une série de véhicules (dont huit avec son collègue terroriste, Boris Karloff) qui étaient destinés à traduire son attrait d'un autre monde en plus de magie au box-office – et cela signifiait plus de monstres. Les résultats ont cependant été mitigés. Dans les années qui ont suivi, Lugosi a joué dans une série de films d'horreur allant du magistral au ridicule. La forme de la créature au cœur de l'image semblait à peine avoir de l'importance ; White Zombie, Son of Frankenstein, The Devil Bat, The Phantom Creeps, Frankenstein rencontre Wolfman, Abbot et Costello Rencontrent Frankenstein et plus encore, tous l'ont repoussé dans une version du moule de Dracula.
Cette typographie était un fardeau qui irritait le fier acteur, il était cité en disant : 'Là où j'avais été le maître de mes destinées professionnelles, avec un répertoire englobant toutes sortes et types d'hommes... je suis devenu la marionnette de Dracula... genre de parties que j'ai jouées.
Alors que des scientifiques fous et des vampires renommés gardaient Lugosi diversement employé tout au long des années trente et au début des années quarante, l'ère d'après-guerre allait marquer un sérieux ralentissement à la fois de sa carrière et de sa santé. À la suite de la véritable horreur de la guerre, le public des films américains commencerait à se détourner des refroidisseurs au profit d'un tarif plus brillant, ce qui signifiait que ses opportunités de travail commençaient à diminuer encore plus. Cassé, malade et luttant pour travailler, il était certainement un fantôme de lui-même, se lamenter devant un intervieweur , 'Maintenant, je suis le boogieman.'
En vieillissant, il était de plus en plus réduit à usurper son rôle de signature dans des apparitions dans des boîtes de nuit, des émissions de télévision et des films de série B pour subvenir à ses besoins et à sa dépendance croissante à la drogue et à l'alcool. Au moment où il s'est admis dans un centre de désintoxication en 1955, il avait 72 ans et était complètement démuni. À sa sortie de l'hôpital trois mois plus tard, il était propre, mais de santé fragile et soucieux de relancer sa carrière. Ses ambitions finales seraient tragiquement insatisfaites.
Mourir d'une crise cardiaque pendant le tournage d'Ed Wood Plan 9 de l'espace extra-atmosphérique (qui est largement considéré comme l'un des meilleurs pires films jamais réalisés), son héritage serait cimenté comme une sorte de merveille cinématographique à un coup. Même dans la mort, il était lié au comte, enterré dans sa cape à la demande de sa veuve et de son fils, Bela Jr. (d'un mariage antérieur).
Avec le recul, il serait facile de fermer le cercueil sur la carrière de Lugosi et de le rejeter comme un acte de nouveauté ou une note de bas de page hollywoodienne, mais l'impact de sa carrière - même si ce n'était pas celui qu'il voulait - est si large et profond qu'il est devenir une pierre de touche culturelle, un raccourci pour la notion même de vampires dans la culture pop. Même les enfants qui n'ont jamais vu le film de Tod Browning savent que les décorations d'Halloween avec les crêtes et les smokings de leurs veuves signifient Dracula ; une distinction que des acteurs aussi célèbres que Brad Pitt, Gary Oldman et Robert Pattinson ne peuvent revendiquer.
Selon Skal, 'Lugosi a fini par être le Dracula le plus influent simplement parce qu'il a été le premier média de masse Dracula. Lugosi a fait une première impression extraordinaire que le public n'a jamais oublié. Et c'est une empreinte qui ne peut pas être remplacée même si les générations ajoutent différentes versions du personnage de vampire. Skal ajoute que 'Dracula de Lugosi ne disparaîtra jamais parce que c'est une image qui a pénétré la conscience publique bien au-delà du film'. En effet, c'est le sombre héritage de Lugosi qui a engendré des générations d''enfants de la nuit', dans tout, des remakes aux rock stars, ce qui est aussi proche de la véritable immortalité qu'Hollywood peut l'espérer.
