'Faites-en un peu plus Ridley Scott': comment le train de 1 001 voitures de Snowpiercer a été construit IRL
>Dans le monde froid et post-apocalyptique de Perce-neige , les seuls humains encore en vie survivent grâce au train titulaire, un monstre de 1 001 voitures créé par le mystérieux M. Wilfred. Dans le monde réel, cependant, quelqu'un a dû concevoir Snowpiercer – et le faire pour qu'il puisse réellement filmer une émission de télévision dans des décors aussi apparemment exigus.
'Pour être honnête avec vous, il y a quelques problèmes de conception et défis concernant le train', concepteur de la production Barry Robison dit SYFY WIRE. «Les wagons ne sont pas plus larges que 12 pieds et notre plus longue voiture mesurait 60 pieds de long, mais pour la plupart, ils mesuraient 40 pieds de long. Donc, pour tout designer qui se lance dans un projet comme celui-ci, c'est un défi abstrait au énième degré.'
Robison devait également rendre le train visuellement intéressant – c'est une société dystopique sur rails, pas un Amtrak, après tout. Plutôt que d'imiter le train tel qu'il apparaissait dans L'adaptation cinématographique de Bong Joon Ho , Robison a décidé de revenir au roman graphique français original sur lequel le film et la nouvelle émission de TNT sont basés.
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'Le roman graphique était vraiment robuste dans sa stylisation', dit Robison. «Ça ne ressemblait pas à de la science-fiction. Ça n'avait pas l'air steampunk. Il y avait juste cette étrange qualité d'un autre monde à ce sujet. Et c'est ce que je voulais pour le design. Je voulais qu'il soit fort, robuste et étrange.
Robison a révélé plus de secrets de Snowpiercer dans son interview avec SYFY WIRE.
Était-ce difficile de concevoir des décors à la fois réalistes à l'étroit, mais aussi qu'il était possible de filmer une émission de télévision à l'intérieur?
En un mot : Oui. [ des rires .] C'était vraiment un défi. Nous avions ces voitures que le département effets avait construites au moment où je suis arrivé sur place dans le studio. C'étaient des semi-remorques qui avaient été ajustées pour la scène. Notre plate-forme de base était là. Nous avions quatre scènes sonores et il y avait probablement entre quatre et six voitures par scène sonore, créant les 1001 voitures de train. Nous les avons laissés sur les roues des semi-remorques pour qu'ils bougent et se déplacent constamment sur scène. Les parois de chaque voiture étaient construites en panneaux qui pouvaient être lâchés afin que les caméras puissent pénétrer à l'intérieur du train.
La conception du train est-elle fonctionnelle ? Savez-vous où se trouve le chemin principal à travers les voitures ou avez-vous veillé à ce que tout ce qui doit rentrer dans le train rentre dans le train ? Ou prenez-vous des libertés créatives pour créer un décor plus excitant ?
Au cours de ma première semaine, j'ai vraiment senti qu'il était nécessaire de cartographier le train - les 1001 voitures. Et je dois vous dire que c'était vraiment amusant. C'était une très longue carte à l'échelle de 16 pouces à un pied. Je veux dire, c'était pour toujours, parce que le train fait plus de 10 milles de long. J'ai travaillé avec [le producteur exécutif James Hawes] et [Showrunner Graeme Manson] sur le nombre de voitures de queue, combien de voitures de passage des frontières, combien de voitures de troisième classe, combien de voitures de deuxième classe, combien de voitures utilitaires pour les déchets ou la nourriture. Nous essayions vraiment d'être précis et réels à propos du train parce que Graeme, James et TNT voulaient que la technologie soit enracinée aujourd'hui. Cela pourrait arriver dans trois ans plutôt que dans le futur. Nous avons donc affaire à la technologie que nous connaissons aujourd'hui dans ces voitures. Nous avons essayé de le garder aussi réel que possible. Et oui, nous avons dû prendre une licence à plusieurs reprises, mais pas tellement que je pense que le public ne croirait pas que nous étions fidèles au train.
Crédit : TNT
Pouvez-vous nous parler un peu de votre philosophie de conception lorsque vous faites la distinction entre les voitures de première classe et les voitures de queue ? Comment l'apparence du train change-t-elle à mesure que nous remontons Snowpiercer ?
Le concept dominant entre First et Tail est léger. Dans Tail, c'est un environnement sombre et sans fenêtre. Une fois que vous entrez en troisième classe, nous commençons à introduire les lumières. Je veux que vous y pensiez presque comme un navire – un paquebot. Si vous êtes de classe inférieure ou dans la sous-partie du navire, il n'y a pas de fenêtre. Vous passez à votre niveau supérieur, vous aurez peut-être la plus petite des fenêtres ou des hublots, et des fenêtres plus grandes en deuxième et évidemment en première classe. Et avec cela, un changement de texture et de matériaux et c'était vraiment très important pour montrer la distinction de classe également.
Dans la section Tail, c'est du dark metal, du grunge. La troisième classe a une sorte de couleurs sombres, pas de métallisé. Tout est une surface peinte. Le deuxième introduit des finitions métalliques et de meilleures finitions, le tout restant dans la langue vernaculaire du train. En Première Classe, les finitions sont luxueuses, haut de gamme, laques brillantes, moquette riche. Une chose sur laquelle TNT était catégorique était qu'ils ne voulaient pas de finitions chromées n'importe où dans le train. J'ai pensé que c'était un excellent appel de leur part, et je les ai convaincus d'utiliser du cuivre. Je voulais utiliser du cuivre car le cuivre est un matériau ancien et il peut changer en fonction de la façon dont le cuivre est utilisé. En première classe, c'était haut, haut, haut poli.
Crédit : TNT
Quand j'ai interviewé Daveed Diggs, il avait beaucoup d'éloges pour les décors et il a dit qu'il était particulièrement heureux que les fans remarquent tous les petits détails avec lesquels vous aviez emballé chaque voiture. Y a-t-il des détails ou des œufs de Pâques dont vous étiez particulièrement fier ?
[Je suis fier] de la salle à manger de première classe. J'ai dit, eh bien, il doit y avoir une structure de strates même dans la première classe. Vous remarquerez donc qu'il y a trois niveaux dans la voiture. Près de la cheminée, ce serait le domaine de Wilfred. S'il devait un jour entrer en contact avec les passagers de première classe, il pourrait s'asseoir là-haut et regarder en bas et en quelque sorte comme un seigneur sur tout le monde.
'The Chains' était une voiture intéressante. Graham avait écrit cette section du train comme un lieu où les artistes et les jeunes pouvaient se retrouver et vivre en communauté. A l'origine, c'était une voiture de train normale. Et j'ai dit : 'Hé, j'ai une super idée. Alors que le train roule après toutes ces années, les denrées alimentaires sont épuisées et maintenant il y a des wagons vides. Pourquoi ne pas laisser ces jeunes entrer et s'en emparer en quelque sorte? Ils ont percé des trous dans les différents conteneurs et ils ont mis des échelles. C'est une sorte d'élément communautaire étrange et cool. Au fil des années, les choses se collent et rien n'est parfait. Vous pouvez en quelque sorte le voir dans le moteur également, où les moniteurs ont été en quelque sorte installés sur les murs où ils ne seraient pas à l'origine.
Nous ne voulions pas d'un environnement parfait parce que c'est de la vraie science-fiction, où c'est tellement parfait et propre. Je n'arrêtais pas de dire 'nous devons faire un peu plus Ridley Scott.' Ce que Ridley Scott et son designer Arthur Max ont fait avec brio, c'est de donner à leurs environnements un aspect habité. Il y a peut-être eu une finition brillante de haute technologie à un moment donné, mais plus maintenant.