gov-civil-vilareal.ptAvatar: La première saison de The Last Airbender est un peu rocheuse car elle était révolutionnaire
>Pour la plupart des téléspectateurs, lorsqu'une émission ou un film n'est pas facilement disponible en streaming, il peut tout aussi bien être gelé dans un iceberg. C'était donc un gros problème lorsque Netflix a ajouté Avatar : le dernier maître de l'air à sa bibliothèque le mois dernier, donnant Avatar les fans ont la chance de revoir le dessin animé bien-aimé et de suivre les aventures d'Aang, à commencer par sa propre sortie d'une période de 100 ans qu'il a passée gelée dans la glace. D'autres personnes qui n'avaient pas vu Avatar avant d'avoir eu la chance de regarder aussi, et de voir s'il était à la hauteur du battage médiatique. J'étais l'une de ces personnes, et ayant maintenant vu les trois saisons, Avatar mérite d'être qualifié de chef-d'œuvre. Mais ce début, cette première saison – il m'a fallu un certain temps pour m'y habituer.
Avatar est un brillant exemple de divertissement pour tous les âges, ce qui signifie que les adultes peuvent également en profiter, plutôt que de le faire uniquement destiné aux enfants. Cependant, la série est toujours une émission pour enfants, créée pour Nickelodeon et diffusée à l'origine en 2005 – et c'est probablement de là que vient le rockiness de la première saison.
Parfois en regardant la première saison (ou le premier livre, comme on l'appelle), Avatar ressemblait à une sorte de dessin animé différent de celui que mes amis m'avaient promis qu'il deviendrait. Si Avatar allait se transformer en cette histoire épique avec des émotions profondes, une philosophie nuancée et des arcs de personnages incroyables, la première série d'épisodes ponctuels dans lesquels Aang et ses amis visitent un lieu, rencontrent des personnes que nous pouvons ou non revoir, et échapper de justesse au prince Zuko lors d'un voyage qui ne semblait pas particulièrement urgent ne le vendait pas vraiment. Il y avait une prémisse soignée et des personnages prometteurs, mais la construction du monde et la narration semblaient étrangement décousues.
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Crédit : Nickelodeon
En d'autres termes, au début Avatar se sent très épisodique. Ce n'est pas en soi une mauvaise chose. Tant de récits modernes sont devenus sérialisés, tellement concentrés sur une forêt multi-saisons qu'ils oublient de rendre les arbres individuels agréables ou de se démarquer. Et Avatar Les épisodes de la saison 1 sont amusants, même si vous ne savez pas à l'époque que des personnages comme Jet et Suki reviendront de manière importante dans les saisons ultérieures. La sensation du spectacle et le rythme de la quête d'Aang ne se sentent tout simplement pas aussi connectés et fluides que le public pourrait être habitué - et pas seulement le public adulte, mais aussi le public moderne des enfants.
Avatar a été créé en 2005, il y a une décennie et demie, lorsque la télévision et l'animation occidentale étaient très différentes de ce qu'elles sont aujourd'hui. À quelques exceptions près, la plupart des émissions du début et du milieu des années 2000 n'étaient pas très sérialisées. Même les émissions dont nous nous souvenons pour leurs grandes intrigues, comme Perdu (qui a été créée en 2004), étaient beaucoup plus fragmentaires que le public moderne pourrait s'en souvenir. Nous sommes habitués à ce que les showrunners aient tout compris, et que chaque épisode soit une pièce d'un plan directeur - comme Stranger Things, Star Trek : Découverte , ou alors Westworld - mais souvent Perdu progressait épisode par épisode, le plus grand mystère se profilant avec étonnamment peu d'urgence.
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La télévision pour enfants était encore moins sérialisée, souvent intentionnellement. En 2001, par exemple, le créateur du dessin animé Nickelodeon Les castors en colère voulait mettre fin à la série avec un épisode où les personnages principaux ont pris conscience d'eux-mêmes, se sont rendu compte qu'ils étaient dans un dessin animé qui avait été annulé et qu'ils étaient sur le point de mourir. Nickelodeon a mis le kibosh sur cette idée, en partie à cause du contenu et aussi parce que l'idée même d'une finale de la série n'avait aucun sens en partie parce qu'il n'y avait pas de récit plus large à conclure, mais aussi parce que des dessins animés comme celui-ci n'existaient que pour être une collection de épisodes. Les dessins animés pour enfants devaient pouvoir être rediffusés à l'infini, et ils ne voulaient pas dérouter les jeunes téléspectateurs en donnant aux épisodes un début ou une fin – ou n'importe quelle chronologie, vraiment.
Les choses ont finalement commencé à changer à mesure que la télévision, à la fois destinée aux adultes et aux enfants, a commencé à adopter davantage la sérialisation. Peut-être s'agissait-il d'une nouvelle génération de créateurs et de dirigeants qui avaient davantage confiance que leur public pouvait suivre. Peut-être que c'était la montée des DVD et des DVR, qui a rendu plus possible le visionnage d'une saison entière en série, car les téléspectateurs n'étaient pas aussi susceptibles de manquer un épisode avec des développements cruciaux de l'intrigue et de ne plus jamais avoir la chance de le revoir. En ce qui concerne la télévision pour enfants, la montée en puissance des dessins animés traditionnellement plus sérialisés en Occident a certainement eu une influence, comme il est extrêmement clair dans Avatar l'ensemble des choix esthétiques et narratifs.
Pourtant, ce n'était pas un changement immédiat. En 2004, l'année précédente Avatar créé, Nickelodeon a fait ses débuts Danny Fantôme , un dessin animé de Butch Hartman sur un adolescent doté de pouvoirs fantômes secrets. De nos jours, on imagine que la série serait beaucoup plus sérialisée, et bien qu'elle ait eu des arcs plus longs, elle n'avait notamment pas de véritable épisode d'histoire d'origine. Danny a déjà ses pouvoirs fantômes dans la première de la série. La plupart des épisodes pourraient exister dans le vide les uns des autres.
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Lorsque Avatar est sorti un an plus tard, il était clair dès le début que cela allait être quelque chose de différent à peu près de tout ce que Nickelodeon avait fait auparavant. Il y avait une histoire sérieuse et radicale avec un objectif final clair dans la confrontation d'Aang avec le Seigneur du Feu, et les showrunners avaient une feuille de route pour y arriver. Mais cette première saison, malgré le récit plus large, donne toujours l'impression d'avoir un pied dans une époque antérieure.
Cela ne devrait pas être retenu contre Avatar , et en effet aurait pu l'aider. Des épisodes plus distincts et autonomes constituaient un point d'entrée plus facile pour les nouveaux téléspectateurs qui pourraient être tombés sur cette nouvelle émission au hasard. Et une fois Avatar avait fait ses preuves avec cette première saison, les deuxième et troisième saisons se sentaient beaucoup plus connectées, alors que les différentes pièces introduites dans les épisodes dispersés des premières saisons revenaient en jeu et que la lutte contre la Nation du Feu se faisait plus urgente. En même temps, Avatar jamais oublié la valeur d'un épisode individuel. Chaque épisode est un triomphe en soi, seulement dans les saisons 2 et 3, il est beaucoup plus facile de voir que toutes ces briques immaculées se construisent les unes sur les autres.
Maintenant, il est courant que les dessins animés soient sérialisés et le public est habitué à voir évoluer un récit plus grandiose. Steven Univers et Temps de l'aventure sont à la fois d'excellents exemples de séries plus récentes qui ont laissé se développer une tradition complexe et autoréférentielle, et d'autres séries comme She-Ra et les princesses du pouvoir ont clairement fait part de leurs intentions sérialisées dès le départ. Avatar Il s'agissait peut-être du dernier maître de l'air, mais à bien des égards, il essayait quelque chose de nouveau du point de vue de la narration. Ses hésitations et ses irrégularités ressortent plus clairement pour les spectateurs qui regardent pour la première fois et qui ont des attentes modernes. C'est tout à l'honneur d'Avatar d'avoir réussi à rassembler tous les morceaux et, tout comme Aang sur son scooter des airs, à lancer le bal.
