gov-civil-vilareal.ptVie sur Mars? Extrait exclusif de The Space Between Us et interview du réalisateur Peter Chelsom
>L'espace est devenu le territoire des franchises de films ces derniers temps, il est donc rare d'avoir une histoire originale qui ne parle pas d'un xénomorphe, d'une sorte de randonnée , ou la Force.
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Plus tôt cette année, réalisateur celui de Peter Chelsom L'espace entre nous débarqué dans les salles. Situé dans un avenir pas si lointain, il raconte l'histoire émouvante d'un jeune homme (Asa Butterfield) né sur Mars qui décide de voyager sur Terre pour retrouver son père et rencontrer la jeune femme (Britt Robertson) avec qui il a cultivé un relation cyber-croisée littérale.
Nous avons un extrait exclusif de la sortie DVD/Blu-ray le 16 mai :
Nous avons également discuté avec le réalisateur Peter Chelsom ( Hector et la recherche du bonheur , Sérendipité ) sur la création d'un film qui envisage la vie sur une colonie martienne, en collaboration avec son ami de longue date Gary Oldman, et la fin alternative ajoutée à la sortie de la vidéo personnelle.
Vous n'avez pas réalisé un film de science-fiction à part entière comme L'espace entre nous avant. Était-ce le moment ou était-ce juste l'histoire ?
Eh bien, nous avons beaucoup travaillé sur le scénario au cours de l'année et demie précédant la production, mais c'était toujours une très bonne histoire. Ce film est comme un petit film dans un grand film. Je ne copie ni n'émule d'autres réalisateurs, mais je suis le premier à faire la queue quand je pense qu'ils sont géniaux. Et je pense que Robert Zemeckis l'a très bien fait où il y a une intimité et une forte impulsion au cœur de ses histoires, mais la portée est parfois énorme. Contact est un bon exemple, ou Naufragé , ou même Forrest Gump , vous pourriez argumenter. Mis à part le fait que j'aime le médium de la science-fiction, et que les gens n'attendent probablement pas ça de moi, c'est génial d'avoir une histoire forte et humaine au cœur, et c'est ce que c'était pour moi. C'est apparemment différent mais pareil.
Le film visualise à quoi ressemblerait une sortie sur Mars et comment elle fonctionnerait. Avez-vous demandé l'avis de vrais scientifiques ou de la NASA pour créer de l'authenticité ?
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Je dois être authentique, ou je me sens comme un imposteur si je n'ai pas vraiment, vraiment recherché le monde de l'histoire. Nous avions donc un très bon consultant de la NASA en Scott Hubbard. J'ai beaucoup travaillé en étroite collaboration avec lui. Et quand nous avons fait une projection pour la NASA et SpaceX, ils étaient tout simplement ravis. Neil deGrasse Tyson et Bill Nye étaient tous les deux là pour dire que nous avions bien fait les choses.
Avez-vous utilisé des références spécifiques pour vos séquences martiennes ?
Références... c'est marrant parce que tout le cliché de Mars la planète rouge a changé. Je pense qu'ils disent maintenant que ça ne ressemblera pas à un lavis de rouge. Nous avons développé et cultivé notre propre look Mars. Kirk M. Petruccelli, le décorateur, est assez brillant. Notre budget n'était pas énorme, mais ils disent que le film a l'air trois ou quatre fois ce qu'il a coûté. Les recherches de Kirk sur ce à quoi ressemblerait la commune sur Mars, sur la base de la façon dont elle était expédiée sous forme de nacelle et assemblée, il a vraiment, vraiment pris cela très au sérieux.
Y a-t-il eu un aspect de la création de la colonie de Mars qui a été le plus difficile à donner vie ?
Je pense que la chose la plus difficile a été de ne pas avoir beaucoup de temps pour former les acteurs au travail de fil. Certains films ne reconnaissent pas dans un film sur Mars la différence de gravité. Même Ridley's [Scott] Le Martien ne semblait pas le reconnaître. Nous devions le faire parce que c'est un point d'intrigue avec toute l'histoire concernant Gardner, en ce sens que lui et ses organes ne peuvent pas survivre dans une gravité plus lourde [sur Terre]. Il fallait vraiment travailler là-dessus. Pour nous, c'est une combinaison de beaucoup de choses. Comme lorsque Carla Gugino s'entraîne dans l'espace d'entraînement sur Mars, c'est une combinaison de vitesses d'image, mais elles sont également sur des fils. C'est comme le harnais à inertie utilisé pour l'escalade pour faire moins de poids. Cela a créé ce look légèrement irréel et bizarre que nous voulions en mouvement. Et quand ils atterrissent pour la première fois, et il y a un astronaute qui court vers eux, et il est sur une énorme grue qui a été peinte pour obtenir cet effet. Donc, ces détails, je voulais vraiment les corriger, alors Dieu merci pour l'aide du consultant de la NASA. ( des rires )
Asa Butterfield est relativement nouvelle sur la scène. Il a eu un impact avec le match de Ender , un autre film spatial. Qu'a-t-il apporté au rôle qui lui a permis de jouer Gardner Elliot ?
On parlait de lui en tant que leader avant même que je n'intègre le projet. Curieusement, c'était en même temps que nous réécritions et faisions vieillir les enfants. Ils étaient à l'origine plus jeunes, mais à cette époque, Asa vieillissait également. Je pense qu'il avait été la meilleure idée pour le film pendant quatre ans, et au cours de ces quatre années, nous avons vieilli les personnages de quatre ans. C'était remarquable. Il avait une telle pureté et une telle innocence en lui, et cette qualité est si précieuse. C'est désarmant. C'est comme s'il était un détecteur de mensonges. Contrairement à Tulsa (Robertson), ils ont deux énergies totalement différentes. Vers la fin, ils se rencontrent magnifiquement au milieu. Elle s'installe et ses défenses disparaissent. Et puis son arc est qu'il passe de garçon à homme. Quand il dit au revoir à la fusée à la fin, ma note pour lui était : « Je veux que tu sentes que tu as 15 ans de plus. Il a fait cette prise et c'était presque Top Gun -ish. C'était super! C'était donc une belle combinaison et ils étaient si bien ensemble. Ils étaient tellement non compétitifs et là l'un pour l'autre.
Gary Oldman est votre ami depuis trois décennies. C'est la première fois que vous le dirigez, alors comment cela s'est-il passé pour l'amitié ?
Je pense que c'est génial surtout parce que je demandais vraiment à Gary de jouer près de lui. Quand nous nous sommes assis, j'ai dit : 'Gary, je ne pense pas qu'il devrait y avoir beaucoup de caractérisation visible ici.' Je connais Gary depuis si longtemps que je lui ai dit : 'Je veux que Gary Oldman soit de bonne humeur au début du film.' Il l'a apprécié et l'a parfois trouvé un peu effrayant. Il y avait un moment au milieu de la scène de présentation au début, il passait un très bon moment avec la foule et était très divertissant. Entre les prises, je me souviens de lui à un moment donné en disant: 'Je pense que je veux accueillir les Oscars ensuite.' Cela a fait ressortir cet artiste chaleureux en lui, et il est très chaleureux et très drôle. Peu de gens ont vu ça. Et le fait que nous soyons amis, nous avons un vrai raccourci. Personne ne reçoit des blagues britanniques comme les Britanniques parce que nous sommes bizarres. ( des rires )
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La version Blu-ray propose une fin alternative mettant en vedette les personnages d'Oldman et Butterfield. Y en a-t-il un que vous préférez au final ?
Je vais être honnête avec vous, je suis déchiré à ce sujet. Le film se termine plusieurs fois et je pense que c'est le problème. Avoir la conférence du personnage de Gary à la fin, suivie du personnage d'Asa, aurait peut-être travaillé la fin. Mais je ne sais vraiment pas parce que je les aime tous les deux. Il y a un pouvoir de l'image de le montrer en fait à la surface de Mars, ce que je suppose que nous aurions pu faire aussi bien mais alors vous auriez un autre fin. Vous mettez un chapeau, sur un chapeau, sur un chapeau. C'est dur. Le film a si bien fonctionné et notre Cinemascore était un A-. C'est cet équilibre dans la réalisation de films commerciaux entre écouter ce que votre public semble dire et ressentir. Lorsque vous êtes assis avec eux, vous pouvez ressentir l'agitation lorsqu'elle vient pour que vous vous adaptiez. Mais honnêtement, je ne sais pas. Ce sont tous les deux de belles fins.
Quelle est votre prochaine liste de choses à faire ?
J'ai passé les huit derniers mois à travailler sur ce qui sera une série télévisée de huit heures intitulée Le voleur de miroir . C'est un livre incroyable et c'était le chouchou de la critique de l'année dernière. C'est une histoire extraordinaire avec des décors à Venise, en Italie en 1592, à Venice Beach, en Californie en 1958 et au casino vénitien à Las Vegas en 2003. L'improbabilité absolue que ces histoires soient connectées est ce qui la rend amusante. Il s'agit de réalités alternatives, mais le moteur de tout cela est un thriller contemporain vraiment convaincant. C'est l'ouvrage le plus bizarre, le plus étonnant et le plus riche que j'aie jamais lu de ma vie. Et ça ne ressemble en rien à tout ce que j'ai fait auparavant, mais pour moi, c'est la même chose.
