gov-civil-vilareal.ptLe créateur de Courage the Cowardly Dog revient sur ses épisodes préférés et effraie les enfants
>Les dessins animés dans le années 90 et au début des années 2000 ont pu s'en tirer avec un meurtre littéral.
Que ce soit Ren et Stimpy , Johnny Bravo , Vache et poulet , La vie moderne de Rocko , ou alors Envahisseur Zim , l'émission pour enfants de cette époque n'a pas déplu au jeune public. Au lieu de cela, ils ont repoussé les limites de ce que l'on pourrait appeler un « divertissement acceptable pour les esprits en développement ». Ces émissions étaient vulgaires, suggestives, étranges, abstraites, discordantes, viscérales et dans de nombreux cas, très, très effrayantes.
Aucune émission ne correspond mieux à ces adjectifs que celle de Cartoon Network Courage le chien lâche , qui fête ses 20 ans ce mois-ci. Créé par John R. Dilworth (fondateur de Films étirables ), la série animée s'est déroulée dans une ferme désolée de Nowhere, au Kansas, où un couple de personnes âgées - Eustace et Muriel Bagge - et leur chien éponyme paniqué ont rencontré toutes sortes de menaces surnaturelles et de science-fiction, des bananes parlantes aux poulets extraterrestres meurtriers.
Courage (exprimé par Marty Grabstein) était généralement le seul personnage conscient de l'immense danger, ce qui lui laissait le soin de sauver la situation avec l'aide de son ordinateur de bureau impertinent. Et alors qu'il était souvent obligé de faire preuve de courage et de devenir le héros de chaque histoire, Courage était toujours terrifié par ses étranges adversaires, qui allaient d'un champignon du pied inspiré des gangsters au légendaire Sandman.
Inspiré par l'amour de Dilworth pour les classiques d'horreur/science-fiction tels que L'Exorciste , Mâchoires , Planète interdite , et Village des damnés , Courage le chien lâche avait sa juste part d'images effrayantes - en grande partie provenant de l'inclusion choquante d'un CGI ou d'une entité d'action réelle dans l'espace familier du spectacle en deux dimensions. Des épisodes tels que 'King Ramses' Curse' (2000) et 'The House of Discontent' (2001) sont restés appréciés des fans en raison de leur bizarrerie et de leur déstabilisation.
En particulier, « la malédiction du roi Ramsès » est, le plus souvent, considérée comme l'une des plus effrayantes (sinon les plus effrayant) épisode de toute la série. L'étrange design CG de Ramsès et son intonation inquiétante de ' retourner la dalle ' (exprimé par Dilworth, bien sûr) sont restés fidèles aux fans pendant toutes ces années. L'essor de la culture des mèmes a ramené l'épisode au premier plan de la conscience publique, offrant une sorte de communauté sur Internet permettant aux fans de se réunir et de partager leurs expériences d'avoir été marqués émotionnellement par cette histoire de fantômes aux connotations égyptiennes antiques.
«Je venais de rentrer d'un voyage à travers l'Égypte et de naviguer sur le Nil et d'absorber cette immense culture et mythologie. Je ne pouvais pas m'empêcher d'être affecté par cela, alors je voulais ma version ou une version de celui-ci », a déclaré Dilworth à SYFY WIRE. «J'ai demandé à mon frère, [Jim P. Dilworth], qui [était] un designer et un artiste raffiné – il est maintenant avec les Pharaons quelque part dans leur bateau d'or – de me concevoir un Ramsès et il l'a fait. J'aimais tellement ses dessins, je ne voulais pas le dessiner à la main, je voulais faire autre chose avec.
