Gerry Conway

Créateur de Punisher Gerry Conway : Les flics utilisant le logo du crâne sont comme les gens utilisant le drapeau confédéré

2024

Bénéficiant de dizaines de crédits d'écriture pour DC et Marvel, Gerry Conway a contribué à façonner l'âge du bronze des bandes dessinées avec des histoires comme 'The Night Gwen Stacy Died', la Clone Saga originale, la création du Punisher et sa course sur le Ligue des justiciers . Il a écrit presque tous les super-héros de Batman, Superman, Wonder Woman et Flash à Spider-Man, Daredevil, Thor, Hulk et Iron Man et a accumulé d'innombrables crédits d'écriture pour son travail à la télévision, au cinéma et dans des livres.

Il a pu être si prolifique en partie parce qu'il a commencé si tôt. Conway a vendu ses premières histoires à DC puis à Marvel alors qu'il n'avait que 16 ans. Au cours de ses 50 ans de carrière en tant qu'auteur de bandes dessinées, Conway a co-créé une poignée de personnages, dont Power Girl, Killer Croc, Firestorm et Jason Todd pour DC et Dracula, Tarantula et Mockingbird et plus encore pour Marvel. Toujours actif aujourd'hui, Conway a récemment écrit un Et qu'est-ce qui se passerait si? problème avec Flash Thompson en tant que Spider-Man.

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Avant la première de la saison 2 de Le Punisher de Marvel sur Netflix, Conway a parlé à SYFY WIRE du Punisher et de la prévalence du symbole du crâne, comment travailler chez Marvel et DC ressemblait à aller à l'université, pourquoi il pense que les événements qui changent l'univers détruisent l'industrie de la bande dessinée et, bien sûr, tuent Gwen Stacy.

Spider-Man brise le cou de Gwen Stacy en essayant de la sauver L'incroyable Spider-Man #121 (Écrit par Gerry Conway, illustration par Gil Kane et John Romita)

Quelles sont vos pensées sur L'incroyable Spider-Man #121 tant d'années plus tard ? Je sais que vous avez eu beaucoup de chaleur pour ça quand c'est arrivé, mais comment repensez-vous au meurtre de Gwen Stacy? Que pensez-vous de son retour en tant que Spider-Gwen ?

Je suis vraiment fier de mon travail sur cette question – et du travail de Gil Kane et John Romita. Nous n'avions aucune idée que l'histoire finirait par avoir l'héritage qu'elle a, mais même à l'époque, j'étais conscient de vouloir ramener à la maison ce que je croyais être le thème central de l'approche de Marvel en matière de narration de super-héros : être un super-héros ne fait pas vous êtes à l'abri de la tragédie, que les super pouvoirs ne vous rendent pas infaillible et que la vraie vie ne produit pas toujours des fins heureuses.

Malheureusement, la mort de Gwen a également inspiré des histoires terribles, y compris le trope 'fille dans un réfrigérateur' que les femmes dans les bandes dessinées dénoncent à juste titre. J'aimerais penser que notre approche de la mort de Gwen n'était pas un coup bas pour créer de la sympathie pour notre héros masculin, surtout parce que j'ai essayé d'utiliser cette tragédie davantage comme motivation pour la croissance émotionnelle de la femme qui deviendrait la plus femme importante dans la vie de Peter Parker, Mary Jane Watson.

Mais les créateurs ne contrôlent pas la réponse à leur travail. Nous ne pouvons que prendre du recul et observer. C'est étonnant pour moi que quarante-cinq ans plus tard, les lecteurs réagissent toujours avec force à cette histoire. Etonnant et gratifiant. Quant à Spider-Gwen... Je l'aime, elle est un ajout formidable au Spider-Verse.

La star de The Punisher de Netflix Jon Bernthal avec le co-créateur de Punisher Gerry Conway via Twitter de Conway

Quelle est votre opinion sur Netflix punisseur séries? Comment pensez-vous que les showrunners ont interprété le personnage ?

Je n'étais pas du tout impliqué dans l'émission. J'ai parlé avec le showrunner de l'émission et j'adore ce qu'ils ont fait avec l'émission.

Le Punisher a été conçu à l'origine comme un méchant et n'était pas destiné à être un anti-héros. Mais au cours de l'écriture de la première histoire, j'ai réalisé que c'était ce qu'il était – un anti-héros. Il avait un code moral que je pouvais utiliser pour résoudre les points de l'histoire. Et c'était une époque plus simple dans les années 70. Vous aviez une toile très noire et blanche sur laquelle dessiner et écrire – les intrigues n'entraient pas dans la profondeur psychologique de ces personnages. La plupart du temps, nous avons travaillé à grands traits.

Aujourd'hui cependant, étant donné ce que nous savons sur le SSPT, ce que nous comprenons sur la façon dont les soldats sont affectés par notre guerre multigénérationnelle en cours en Afghanistan, un personnage comme le Punisher peut parler de quelque chose qu'il est important pour nous de comprendre en tant qu'écrivains et artistes . La façon dont les scénaristes ont abordé le Punisher en tant que personnage de la série était tout simplement parfaite. Ils ont embrassé la folie et la violence du personnage, mais ont également révélé les profondeurs de la douleur et de l'angoisse qu'il ressentait. Ils ont fait de lui un personnage héroïque et endommagé, quelqu'un que vous ne voudriez pas que vos enfants imitent mais que vous pourriez comprendre. C'était une corde raide à marcher et ils l'ont fait.

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Que pensez-vous de la Symbole Punisher coopté par la police ou l'armée ?

J'en ai parlé dans d'autres interviews. Pour moi, c'est dérangeant chaque fois que je vois des figures d'autorité adopter l'iconographie du Punisher parce que le Punisher représente un échec du système judiciaire. Il est censé accuser l'effondrement de l'autorité morale sociale et la réalité que certaines personnes ne peuvent pas dépendre d'institutions comme la police ou l'armée pour agir de manière juste et compétente.

L'anti-héros du justicier est fondamentalement une critique du système judiciaire, un exemple d'échec social, donc lorsque les flics mettent des crânes de Punisher sur leurs voitures ou que les militaires portent des patchs de crâne de Punisher, ils sont essentiellement du côté d'un ennemi du système. . Ils adoptent une mentalité de hors-la-loi. Que vous pensiez que le Punisher est justifié ou non, que vous admiriez son code d'éthique, c'est un hors-la-loi. C'est un criminel. La police ne devrait pas adopter un criminel comme symbole.

Il va sans dire. D'une certaine manière, c'est aussi offensant que de mettre un drapeau confédéré sur un bâtiment gouvernemental. Mon point de vue est que le Punisher est un anti-héros, quelqu'un que l'on pourrait soutenir tout en se souvenant qu'il est aussi un hors-la-loi et un criminel. Si un officier de justice, représentant le système judiciaire, met le symbole d'un criminel sur sa voiture de police ou partage des pièces de monnaie en l'honneur d'un criminel, il fait une déclaration très peu judicieuse sur sa compréhension de la loi.

Gerry Conway en 1973 (Photo de courtoisie via Université Marvel )

Pouvez-vous nous parler un peu de vos débuts dans le monde de la bande dessinée alors que vous n'étiez qu'un adolescent ?

DC Comics à la fin des années 1960 a connu un bouleversement – en tant qu'entreprise, ils ont finalement été contraints de rivaliser avec Marvel. Pas en concurrence en termes de parts de marché, Marvel était toujours limité par son accord de distribution avec DC, mais ils étaient en compétition pour attirer l'attention. DC savait que les lecteurs parlaient des livres Marvel et que les titres individuels de Marvel se vendaient mieux que jamais. La direction de DC savait qu'elle devait changer l'approche de l'entreprise.

Cette confluence de circonstances changeantes a rendu les rédacteurs en chef de DC, certains d'entre eux de nouvelles recrues comme Dick Giordano et Joe Orlando, disposés à essayer de nouvelles personnes. J'étais le plus jeune nouvel écrivain à entrer, mais je n'étais pas seul. Marv Wolfman, Len Wein, Mike Fredrich, nous sommes tous arrivés à peu près au même moment. Nous avons appris plus tard qu'il y avait un autre facteur pour nous d'être embauchés : les hommes qui avaient écrit et dessiné les bandes dessinées voulaient obtenir des avantages tels que l'assurance maladie. Alors la direction de DC a dit aux éditeurs de les licencier et de nous embaucher, parce que nous étions jeunes et que nous n'étions pas préoccupés par ces problèmes. Nous voulions juste créer des bandes dessinées.

Quant à ta question précise, j'étais gamin, je ne savais pas encore qui j'étais, ni vraiment ce que je pensais. J'étais élève dans une école catholique, habituée à un environnement autoritaire. En revanche, au moins parmi les personnes que j'associais à DC entre le milieu et la fin des années 60, je me trouvais dans un environnement contre-culturel. Denny O'Neil était un militant pour la paix, Bernie Wrightson était un homme sauvage charasmatique, Steve Skeates était un hippie, Alan Weiss était un personnage et Len Wein qui est allé à Woodstock. Nous étions jeunes et rebelles. C'était comme entrer dans un univers différent, comme aller à l'université à 16 ans. Enfant, étouffé par la vie autoritaire de l'école, de me retrouver dans un environnement où j'étais encouragé à être créatif, à penser hors des murs et à faire des choses fantaisistes, cela a changé la vie.

Marvel était libérateur, quand je suis finalement arrivé là-bas, parce que cette entreprise était un pur chaos. Il n'y avait pas d'adultes dans la chambre de Marvel à la fin des années 60, à l'exception de Sol Brodsky. Travailler dans les deux entreprises pendant cette période de transition était vraiment une merveilleuse opportunité et je ne pense pas que quiconque se lance dans l'entreprise aujourd'hui aurait la même expérience.

Gerry Conway a commencé à écrire pour les bandes dessinées DC et Marvel en 1969, à l'âge de 16 ans.

Qu'as-tu lu dernièrement ?

Ces jours-ci, je m'intéresse surtout aux bandes dessinées indépendantes mais je suis un grand fan de Tom King's Homme chauve-souris et celui de Scott Snyder Wonder Woman . J'ai vraiment aimé la course de Greg Rucka sur divers personnages de DC. Chez Marvel, j'ai apprécié le travail de Brian Bendis et les écrits de Dan Slott et Christos Gage sur Spider-Man.

En ce qui concerne les petits éditeurs, j'étais dans le redémarrage de Valiant il y a quelques années. J'adore les livres de Mike Mignola chez Dark Horse. Chez Image, je suis un grand fan de Kelly Sue DeConnick chienne planète et Matt Fraction Criminels sexuels . Ailleurs, j'aime toute histoire qui aborde la mythologie des super-héros ou utilise le format de la bande dessinée pour être ironique et stupide. En ce moment, je lis Hypernaturels [par Dan Abnett et Andy Lanning]. J'aime beaucoup ce livre car il déconstruit la mythologie des super-héros. Tout ce qui n'est pas alourdi par les problèmes de propriété intellectuelle d'entreprise ou la narration d'événements, j'adore. Je préfère les histoires inventées par des créateurs individuels ou des équipes de créateurs. Je déteste l'idée d'une chambre d'écrivain de bande dessinée.

Procès du punisseur (Illustration de Leinil Yu)

Que veux-tu dire?

La plupart des grandes bandes dessinées qui ont créé la mythologie que nous voyons reflétée dans le cinéma et la télévision ont été créées par des écrivains et des artistes se grattant une démangeaison personnelle. Stan Lee n'avait pas de chambre d'écrivain. Jack Kirby n'avait pas de chambre d'écrivain. Steve Ditko n'avait pas de chambre d'écrivain. Dr. Strange n'a pas été créé dans la chambre d'un écrivain. Les X-Men, Hellboy ou Swamp Thing non plus. Aucun de ces personnages, histoires ou IP de valeur mémorables n'était le produit d'un « événement » à l'échelle de l'entreprise. Les événements et les salles d'écrivains qui en font la fierté sont le résultat d'une réflexion d'entreprise. La pensée d'événement d'entreprise a été désespérément destructrice de l'effort créatif individuel.

Un groupe de personnes, aussi intelligentes qu'elles soient, assises autour de la planification d'événements sur une période de deux ans, étouffe la capacité des individus à proposer une idée étrange sur l'impulsion du moment. Le Punisher était une idée étrange sur l'impulsion du moment. Roy Thomas a créé La Vision. Parce que Roy était un fan de bandes dessinées des années 40 et voulait faire revivre un ancien personnage préféré, The Vision, revenir. Parce qu'il était un penseur obsessionnel, il a eu l'idée de combiner sa nouvelle vision avec l'androïde original et la torche humaine. C'est le genre de pensée qui peut se faire tuer dans la chambre d'un écrivain.

Gerry Conway a récemment écrit un Et si ? pour Marvel Comics si Flash Thompson devenait Spider-Man au lieu de Peter Parker. Et qu'est-ce qui se passerait si? Spider-Man (écrit par Gerry Conway, illustration par Diego Olortegui‏)

Êtes-vous toujours fan de bandes dessinées de super-héros?

Le problème que j'ai avec les bandes dessinées grand public ces jours-ci, c'est que les mythologies sont devenues si denses qu'il est difficile de s'investir dans les personnages et les scénarios au même degré que lorsque j'étais plus jeune. Principalement, en raison de la pratique commerciale de ces événements annuels et semestriels, les choses font exploser et détruisent la continuité.

Alors, je me retrouve à relire des bandes dessinées du début des années 60. Ils sont maladroits, ils sont idiots, il n'y a pas de réelle profondeur dans le matériel mais c'est cohérent et dans le contexte de l'époque, la continuité a du sens. J'aime ça.

Tempête de feu #1 a raconté l'histoire de l'étudiant Ronnie Raymond et du professeur Martin Stein qui se sont retrouvés pris dans une explosion à la centrale nucléaire de production d'énergie nucléaire, les deux ont fusionné pour devenir The Nuclear Man. (Écrit par Gerry Conway, Art par Al Milgrom)

Qu'est-ce que ça fait de voir vos créations à la télévision ou dans un film ?

C'est surréaliste. Quand j'ai écrit des bandes dessinées à plein temps, à partir du milieu de l'adolescence, jusqu'à l'âge adulte jusqu'au début de la trentaine -- Pendant la majeure partie de cette période, mes pairs et moi pensions que la bande dessinée en tant qu'entreprise était sur le point de s'effondrer. Cela ressemblait à une entreprise mourante. Nos chiffres diminuaient rapidement sans fin en vue. Pour la plupart d'entre nous, nous espérions que l'entreprise durerait le plus longtemps possible, mais honnêtement, nous ne savions pas où nous finirions.

L'idée que je pourrais être présenté 40 ans plus tard en tant que Gerry Conway, le créateur légendaire du Punisher et voir mon personnage sur des affiches et des panneaux d'affichage — Êtes-vous sérieux ? Je suis très flatté et heureux. Je souhaite juste qu'il y ait plus de reconnaissance pour les autres créateurs lorsque ces propriétés sont transformées en télévision, films et jeux vidéo. De vraies personnes ont créé ces personnages et ces histoires qui rapportent maintenant des milliards de dollars aux studios. Ce serait bien si les entreprises impliquées faisaient davantage pour reconnaître ce fait. Certains sont meilleurs pour accorder du crédit là où le crédit est dû. D'autres, pas tellement. Espérons qu'un jour cela changera.