Comics Wire: Exclusive - Hommage à Juan Gimenez de Heavy Metal; l'anthologie Latinx de Marvel ; Wonder Woman et plus
>Bienvenue à Fil de bande dessinée , la chronique hebdomadaire de bandes dessinées de SYFY WIRE qui prend le pouls de ce qui se passe actuellement dans les bandes dessinées. Nous avons ce que vous devez savoir sur les énormes croisements, les problèmes réels auxquels l'industrie est confrontée, les premiers looks sympas, les nouvelles bandes dessinées à la mode de la semaine et tout le reste.
L'année dernière, la pandémie de COVID-19 a coûté la vie à l'un des artistes de science-fiction les plus dynamiques de la génération. Juan Giménez, surtout connu pour son travail sur des livres comme Métabarons avec Alejandro Jodorowsky, la mythique anthologie française Metal Hurlant , et Heavy métal magazine, est décédé en avril dernier du virus, laissant derrière lui un héritage massif de travail profondément imaginatif et détaillé.
Maintenant, en hommage à l'artiste légendaire, Heavy métal met l'une de ses histoires à la disposition des lecteurs de langue anglaise pour la toute première fois.
SYFY WIRE peut révéler en exclusivité que les Heavy métal #308 proposera une nouvelle traduction du premier volume de Segments , une histoire de science-fiction écrite par Richard Malka et dessinée par Giménez. Publié à l'origine par Glénat en France il y a une décennie, c'est la première fois que le conte est imprimé en anglais, et les volumes restants de la saga en trois parties sortiront en Heavy métal #309 et #310 dans les prochains mois.
john wick chapitre 2 guide des parents
Situé dans une galaxie où l'humanité a assuré la paix en organisant la société en une 'segmentation' qui regroupe les gens sur des planètes en fonction de traits de personnalité, Segments suit deux jeunes, Loth et Jezriel, qui ne correspondent pas aux conventions de base de la culture de segmentation. Alors qu'ils se rebellent tous les deux contre leurs propres affectations de segment, le couple se retrouve au milieu d'un procès scandaleux et découvre que le seul moyen de vaincre le système de segmentation pourrait être de s'échapper une fois pour toutes de la galaxie. Dans l'aperçu exclusif ci-dessous, vous verrez comment Malka et Giménez ont mis tout cela en place et aurez un aperçu du travail de détail étonnant pour lequel le dessinateur était bien connu. Soyez juste à l'affût d'un petit langage NSFW dans les pages.
'C'est un honneur pour nous de vous présenter Segments en anglais pour la première fois,' Heavy métal a déclaré le rédacteur en chef Joseph Illidge. « L'œuvre et l'héritage de Juan Giménez sont intrinsèquement à l'origine de Heavy métal , et avec son décès malheureux l'année dernière, nous avons tous reconnu notre responsabilité d'apporter ce morceau de son héritage au public nord-américain.
En plus de la nouvelle impression de Segments , Heavy métal #308 servira également dans le cadre d'un hommage plus large à Giménez. Le numéro est dédié à sa mémoire et comportera également un entretien avec sa veuve, Sylvia Zeballos, réalisé par Heavy métal éditeur numérique Joshua Sky, réfléchissant sur la vie et l'héritage de l'artiste. Même en dehors de cet hommage, Illidge a souligné que les lecteurs de langue anglaise qui ont suivi les autres travaux de Giménez au fil des ans viendront voir Segments comme une œuvre majeure du regretté artiste.
'C'est juste là-haut avec Les métabarons avec son art exquis et sa qualité stellaire », a déclaré Illidge. « Des lecteurs fidèles et nouveaux de Heavy métal considérez notre magazine comme le summum de l'art mondial sous forme de bande dessinée. L'héritage de Juan est notre héritage, qui est la célébration de la forme d'art et la présentation à plus de gens d'histoires qui nous emmènent vers les étoiles.
Heavy métal #308, avec le premier volume de Segments , est en vente maintenant, et les lecteurs peuvent s'attendre à d'autres œuvres de genre européennes majeures apparaissant dans les prochains numéros, disponibles en anglais pour la première fois. Pour l'instant, cependant, savourez le travail d'un maître qui nous a été enlevé trop tôt.
La prochaine anthologie de Marvel rend hommage aux héros Latinx
Crédit : Marvel Comics
J'ai déjà écrit sur la façon dont les titres d'anthologie inclusifs que Marvel et DC ont récemment publiés peuvent fonctionner s'ils sont entre les mains des bons créateurs. C'est une vitrine pour divers personnages et créateurs, oui, mais c'est aussi une chance de montrer la polyvalence des bandes dessinées et d'utiliser les histoires plus courtes entre les couvertures comme une sorte de terrain d'essai pour de plus grandes idées. Ce n'est pas un hasard si Marvel l'a utilisé Les voix de Marvel : la fierté anthologie pour introduire un tout nouveau personnage mutant plus tôt cette année. Maintenant, avec une nouvelle anthologie mettant en évidence les personnages et les créateurs de Latinx, ils espèrent reproduire ce succès.
Marvel a annoncé mardi que le prochain opus de la Voix la ligne sera Les voix de Marvel : les communautés , qui mettra en évidence des personnages allant du premier super-héros Latinx de l'éditeur, White Tiger, aux jeunes stars actuelles comme Miles Morales, Robbie Reyes, America Chavez et plus encore.
Le talent réuni pour le livre, qui arrive cet automne, est prévisible, et présente un mélange de piliers de la bande dessinée et d'étoiles montantes, notamment les écrivains Daniel José Older, Karla Pacheco, Terry Blas (qui présentera un nouveau super-héros sortant de son Reptile séries), Juan Ponce, Leonardo Romero, Amparo Ortiz, Alex Segura, Nico Leon, Edgar Delgardo, etc. Côté art, on peut s'attendre à des travaux d'Enid Balám, Vanesa Del Ray, Adriana Melo, Leonardo Romero, Nico Leon, Alitha E. Martinez, une reprise de la légende de Marvel Joe Quesada, et plus encore.
' Marvel Voix est un projet tellement unique que je pense qu'il approfondit vraiment le principe de base de Marvel consistant à refléter le monde à l'extérieur de votre fenêtre - alors, lorsque l'occasion s'est présentée d'aider à mettre en place Marvel Voices : Communautés et célébrer la communauté Latinx, je n'aurais pas pu être plus excitée, a déclaré la co-éditrice Lauren Amaro. Et cette excitation ne cesse de croître au fur et à mesure que les pitchs de l'histoire continuent de rouler. Croyez-moi, vous ne voudrez pas manquer ce que ce groupe de créateurs talentueux a préparé ! »
Qu'on parle de Voix autochtones ou le récent Fierté collecte, le Les voix de Marvel line s'est avéré être une vitrine spectaculaire pour non seulement une variété de talents, mais une variété de styles de narration, et j'ai hâte de voir ce que ce groupe particulier de créateurs fait pour la ligne.
le plus grand showman des médias de bon sens
Les voix de Marvel : les communautés #1 arrive le 20 octobre. Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site de Marvel .
Plus d'actualités : le grand 80e anniversaire de Wonder Woman, les nouvelles séries d'AfterShock et Scout, et plus encore !
Crédit : DC Comics
- Cette année marque le 80e anniversaire de la première apparition de Wonder Woman, et nous savons depuis un certain temps que l'occasion comprendrait un certain nombre de sorties majeures de DC Comics en célébration. Maintenant, nous avons une meilleure compréhension de l'ampleur de la célébration. La semaine dernière, DC a dévoilé l'actualité d'une douzaine de titres différents lancés cet automne pour souhaiter à Wonder Woman un joyeux 80e, des nouveaux livres pour les jeunes lecteurs aux réimpressions gratuites «d'édition spéciale» à une anthologie célébrant la vraie vie Wonder Women et, bien sûr , le traitement breveté Super Spectacular de 100 pages DC. Vous pouvez obtenir le aperçu complet des plans de DC sur leur site Web, mais si vous me demandez, deux projets se démarquent.
Le premier est Histoire de Wonder Woman : Les Amazones , la collaboration tant attendue de l'écrivain Kelly Sue DeConnick et de l'artiste Phil Jimenez qui approfondit l'histoire des Amazones, leurs racines dans le panthéon olympien des dieux et comment Wonder Woman est finalement née. C'est un projet en cours depuis des années, et je suis ravi de voir à quel point DeConnick a le don de construire des mondes et de créer des légendes (lire Assez mortel et vous verrez ce que je veux dire) se joue dans cette histoire. De plus, l'art de Jimenez (que vous pouvez apercevoir ci-dessus) est d'un niveau supérieur, même selon les normes de Phil Jimenez. Le livre sort le 19 octobre et de grandes choses nous attendent.
L'autre projet majeur qui a immédiatement fait éclater mes yeux est une nouvelle mini-série mettant en vedette Nubia, la sœur de Wonder Woman, un personnage qui a connu un regain de visibilité dans le passé et qui sera encore plus mis en lumière dans La Nubie et les Amazones . Écrit par Stephanie Williams et Vita Ayala avec l'art Alitha Martinez, le livre suit ce qui se passe alors que la Nubie hérite du trône de Themyscira à l'ère de la frontière infinie, seulement pour trouver une multitude de défis qui l'attendent, y compris des Amazones auxquelles elle ne s'attendait pas. Je suis ravi de voir cette exploration se produire, et cette équipe créative est à surveiller. La Nubie et les Amazones #1 sort le 5 octobre.
- Cette semaine, les gens de AfterShock Comics annoncé encore une autre série à venir avec un crochet de genre que je ne peux pas laisser passer. Écrit par Marko Stojanović et dessiné par Siniša Banović, Croix pour porter explorera l'idée que Jack l'éventreur n'a jamais été pris, en partie parce que tout le monde regardait au mauvais endroit. Le légendaire tueur en série a en fait fui Londres pour l'Ouest américain, où une société secrète composée des descendants des chevaliers croisés ne reculera devant rien pour abattre l'Éventreur. Je suis déjà accro. Ajoutez un aperçu de partie incroyable qui évoque le Mignolaverse et je suis là avec des cloches. Croix pour porter arrive en octobre.
- Chez Scout Comics cette semaine, le créateur légendaire Karl Kesel a annoncé son prochain projet, une collaboration avec l'artiste David Hahn appelée Impossible Jones . La série suit un maître voleur qui se retrouve d'une manière ou d'une autre avec des super-pouvoirs, est pris pour un super-héros, et juste... en quelque sorte roule avec. Sans jamais avoir l'intention d'abandonner sa vie de criminel, bien sûr. L'ambiance de l'art teaser est fantastique, et je suis très prêt pour un Kiss Kiss Bang Bang avec des super pouvoirs dans ma vie. Le livre sort en septembre, et vous pouvez consulter plus de détails sur le site de Scout .
- Et bon, en parlant d'annonces intrigantes de nouvelles séries de genre, la fantastique équipe de l'écrivain Si Spurrier et de l'artiste Nathan Gooden a annoncé une nouvelle série d'horreur chez Vault Comics cette semaine. La ruée (court pour Cette terre affamée rougit sous les collines enneigées ), la série espère fusionner l'histoire et l'horreur avec un récit du crépuscule de la ruée vers l'or, et quelque chose de sombre qui se cache derrière toute cette soif de richesse. J'ai été vendu avant même d'avoir vu l'art à cause de l'équipe créative seule. Pour en savoir plus, consultez Aperçu exclusif de CBR .
1234 numéro d'ange flamme jumelle
- Et enfin cette semaine, les Harvey Awards ont été annoncés avant la cérémonie plus tard cet automne, et ils sont remplis de prétendants dignes comme Le poisson magique , Monstres , Vendredi , Adora et la distance , et mon préféré pour toujours, Le copain de Superman Jimmy Olsen . Vérifiez liste complète des nominés ici.
Nouvelles BD cette semaine : Moon Knight, Superman et l'Autorité , et plus!
Bandes dessinées Marvel
Chevalier de la lune #1: Moon Knight est l'un de ces personnages qui ont la réputation d'être beaucoup, mais si vous savez comment utiliser l'étrangeté de son histoire à votre avantage, vous pouvez en faire un atout formidable. C'est ce qui se passe dans cette nouvelle série lancée par l'écrivain Jed MacKay et l'artiste Alessandro Cappuccio, qui commence par une nouvelle mission pour Marc Spector, puis s'enfonce dans une bataille de foi qui semble prête à établir un nouveau statu quo pour le personnage.
Bien que d'autres Chevalier de la lune les courses ont renoncé à l'ensemble «ramené à la vie par un dieu de la lune égyptien» au profit de quelque chose se concentrant davantage sur l'instabilité mentale du personnage, le script de MacKay mélange ici les deux éléments, faisant de Moon Knight un héros avec une mission très claire en termes d'action mais aussi un homme de foi avec des obstacles très clairs à surmonter. Que faites-vous lorsque le dieu dont vous êtes l'avatar est tombé en disgrâce ? Comment mener une mission abandonnée par l'être qui vous l'a confiée ? Ce sont de grandes questions, et entre les mains de MacKay, elles forment toutes deux la toile de fond d'une nouvelle méditation ambitieuse sur la place de Moon Knight dans l'univers Marvel et prennent la forme d'une histoire de super-héros dynamique et passionnante. L'art de Cappuccio, qu'il s'agisse de gros plans du 'Mr. La conception du costume blanc de Knight ou les plans panoramiques de Moon Knight planant à travers la ville ne font qu'ajouter à l'impression de grandeur bien ciblée. C'est tout ce que je voulais d'un nouveau Chevalier de la lune #1, et puis certains.
Superman et l'Autorité #1: Au cours d'une carrière pleine d'œuvres déterminantes, Grant Morrison a réussi à produire au moins deux histoires majeures qui ont défini Superman pour le 21e siècle : Le chef-d'œuvre Superman des étoiles et le toujours en quelque sorte sous-estimé Bandes dessinées d'action courir au début de l'ère New 52. Maintenant, au début de ce qui a été présenté comme leur rappel de DC Comics, du moins pour l'instant, Morrison va essayer une fois de plus de nous donner une vision de l'homme de demain dont nous nous souviendrons pour les années à venir.
Il est peut-être trop tôt pour dire si Superman et l'Autorité fera écho à travers l'histoire de la bande dessinée de la même manière que quelque chose comme Superman des étoiles a, mais Morrison et l'artiste Mikel Janin donnent certainement le coup d'envoi avec quelque chose de mémorable. Dans cette histoire, présentée comme une pièce du puzzle qui aidera à définir Superman dans les mois et les années à venir, l'homme d'acier de Morrison est plus âgé, plus faible et peut-être un peu plus désespéré que ce à quoi nous avons l'habitude de le voir. Le monde qu'il espérait nous donner ne s'est jamais matérialisé, du moins pas de la manière qu'il le souhaitait, et donc avec une horloge qui tourne et des pouvoirs qui s'estompent, il se tourne vers Manchester Black pour essayer de former une équipe qui pourrait changer les choses. environ.
Une grande partie du premier numéro est un dialogue prolongé entre ce couple étrange, mais à la manière de Morrison, cela fonctionne comme quelque chose de dynamique, ambitieux et expansif, aidé par le travail de conception vraiment magnifique de Janin sur cette version de Superman. Il y a quelque chose d'émouvant à le voir dans cet état, pas nécessairement plus sombre mais au moins beaucoup plus usé, travaillant toujours pour le Demain qui semble dominer la vision du personnage de Morrison. Au moment où le premier numéro est terminé, vous êtes à nouveau enraciné pour ce Superman et prêt pour un autre classique de Grant Morrison.
M.O.M. : Mère de la folie #1: M.O.M. : Mère de la folie a généré beaucoup de battage médiatique avant la sortie grâce à sa distinction en tant que début de bande dessinée de Le Trône de Fer (et Noël dernier , il est important pour moi de mentionner cette) star Emilia Clarke, et maintenant que le premier numéro est sorti, il est clair que l'excitation était fondée sur plus que la célébrité non-comiques de Clarke. Co-écrit par Clarke et Marguerite Bennett avec l'art de Leila Leiz, ce livre sort de la porte avec un mélange dynamique d'humour, d'action, d'imprévisibilité de science-fiction et de véritable complexité émotionnelle. Et cela devient seulement plus étrange à partir de là.
Le livre suit Maya, une mère célibataire et scientifique qui a des capacités étranges grâce à un événement dans sa jeunesse qui a essentiellement transformé chaque émotion qu'elle ressent en une réaction physiologique démesurée. Elle a un super pouvoir pour chaque sentiment, ce qui est en soi une fantastique métaphore de la façon dont les femmes sont souvent perçues comme des personnes trop émotives, mais le livre ne repose pas sur cette connexion. Au lieu de cela, le script de Bennett et Clarke regorge d'idées encore plus importantes, toujours déterminés à explorer de plus en plus de possibilités dans le monde frénétique de Maya, aidé par les propres apartés spirituels du personnage pour le lecteur. C'est un mélange vertigineux et merveilleux d'humour et de profondeur. L'art de Leiz, riche en caractérisations et présentant des visualisations très intelligentes de superpuissances, sautille habilement entre les nombreux rôles de Maya, livrant son passé tout en montrant de nombreuses facettes de son présent, jusqu'à ce qu'elle émerge à la fin du premier numéro en tant que personne pleinement formée que nous êtes prêt à vous enraciner. Ce livre est une course folle dès la première page, et il est sur le point de devenir encore plus sauvage à partir d'ici.
Sang sombre #1: Certains premiers numéros sont tellement absorbés par la présentation de leur monde, de leur mythologie et de leur distribution qu'ils perdent tout sens du ton et de l'ambiance. Il y a beaucoup à dire sur la présentation de votre histoire en l'espace de 30 pages, mais il y a aussi une tonne de valeur à envelopper votre premier numéro dans une atmosphère à un degré tel que cela garantit pratiquement que les gens voudront savoir ce qui se passera ensuite. Sang sombre , la nouvelle série de l'écrivain LaToya Morgan et de l'artiste Walt Barna, est une masterclass en atmosphère.
Le livre suit Avery, un vétéran de la Seconde Guerre mondiale qui essaie juste de vivre sa vie une décennie après la fin de la guerre. Puis un accrochage dans la rue une nuit réveille quelque chose, quelque chose lié au passé d'Avery qui pourrait changer non seulement son avenir, mais celui de tout le monde. Il se passe beaucoup de choses dans ces pages, d'un aperçu du temps d'Avery pendant la guerre à la tension de la rencontre centrale à la façon dont l'art de Barna tisse de manière transparente les deux en une expérience terrifiante, mais à travers tout le script de Morgan démontre une maîtrise du ton qui ne faiblit jamais malgré le saut dans le temps, la lente progression de l'effroi ou les allusions à la construction du monde qui préparent le terrain pour ce qui est à venir. Il s'agit d'un premier numéro tendu, atmosphérique et magnifiquement conçu qui construit un monde dans lequel vous pouvez vous perdre, et j'ai hâte d'y retourner et de voir la suite.
Bermudes #1: Si un livre d'aventures passionnant est ce que vous recherchez, Bermudes est un guichet unique cette semaine. Écrit par le grand John Layman et dessiné par le grand Nick Bradshaw, la série limitée se déroule sur une île mystérieuse où une adolescente nommée Bermudes traîne avec un lézard géant et combat régulièrement les poissons charognards. Ce n'est pas une vie facile, mais c'est une vie passionnante, comme les gens qui viennent de s'écraser là-bas sont sur le point de l'apprendre. SYFY WIRE a en fait révélé la bande dessinée il y a quelques mois.
1616 signification du nombre d'anges
Tout de suite, la collaboration de Layman et Bradshaw évoque une histoire en série pulpeuse et palpitante, du samedi matin, de la configuration au dard à la fin du premier numéro qui met en place ce qui s'en vient. L'art est riche en détails, regorgeant de superbes créations de créatures et ancré dans un travail de personnage incroyable, et le scénario de Layman prouve qu'il est toujours l'un des meilleurs écrivains du moment lorsqu'il s'agit de préparer le terrain pour un nouveau monde sauvage et de plonger les lecteurs à droite. dans ça. Je me suis éclaté avec cette bande dessinée, et je parie que vous aussi.
Et c'est tout pour Comics Wire cette semaine. Jusqu'à la prochaine fois, souvenez-vous de ce que John Custer a dit à son fils Jesse dans les pages de Prédicateur :
« Tu dois faire partie des gentils, fiston : ,