gov-civil-vilareal.ptLivre contre film : Dune
>Dune est réputé pour être le roman de science-fiction le plus vendu de tous les temps, ainsi qu'un film de David Lynch de 1984 qui a bombardé le box-office mais est devenu un film culte au cours des décennies qui ont suivi. L'auteur Frank Herbert a eu l'idée de son œuvre la plus connue, en recherchant un article sur les dunes de sable. Il est devenu fasciné par l'idée de dunes qui pourraient engloutir des villes entières.
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Alors que l'article n'a jamais vu le jour, ses notes sont restées et le concept est devenu Dune . Connu comme l'une des étranges réussites de la littérature, il a été rejeté par une vingtaine d'éditeurs, puis finalement imprimé par un éditeur de manuels automobiles. Il a remporté les prix Nebula et Hugo du meilleur roman de science-fiction de l'année et est devenu l'un des livres les plus célèbres jamais imprimés en dehors du genre.
L'histoire derrière Dune est compliqué, et plus sur les intersections de l'humanité et la façon dont notre politique nous affecte à un niveau personnel qu'autre chose. Le cadre à travers lequel ces observations sont faites, cependant, est de la pure science-fiction classique. L'histoire suit la famille Atréides, à qui l'empereur Shaddam a confié le contrôle de la planète désertique Arrakis. Shaddam n'aime pas le patriarche de la famille Atréides, Leto, et envisage de lui offrir la planète la plus convoitée et la plus dangereuse afin d'assurer la destruction de la famille de Leto et de leur popularité. La maîtresse de Leto, Jessica, donne naissance à un garçon nommé Paul, bien qu'une mystérieuse fraternité connue sous le nom de Bene Gesserit lui ait demandé de produire une fille à la place.
Arrakis est la planète sur laquelle se trouve la drogue connue sous le nom d'épice, très convoitée car elle induit un état mental amélioré. Le livre renonce principalement à la technologie futuriste courante dans la science-fiction, imaginant un avenir dans lequel les gens sont plus intéressés à devenir plus conscients et à développer leur esprit que de dépendre des ordinateurs. Sur Arrakis, les Fremen, un analogue vaguement voilé pour les Arabes, détiennent une prophétie messianique selon laquelle un homme seul viendra un jour les aider à se lever et à surmonter leur oppression. Cela conduit à de nombreux tropes de sauveur blanc assez discutables pour Paul, qui s'avère être ce messie.
En fin de compte, Paul ingère l'Eau de Vie, dont on dit qu'elle tue les hommes et n'est potable que pour les femmes. Il tombe inconscient pendant des semaines, mais, lorsqu'il se réveille, il découvre qu'il existe maintenant dans une conscience constamment accrue. Sa sœur Alia assassine un méchant persistant connu sous le nom de Baron, et Paul arrive à la base de l'Empereur avec l'armée Fremen, chevauchant les vers des sables géants originaires d'Arrakis. Il menace de détruire les épices si l'empereur ne renonce pas à son pouvoir, et se retrouve dans un combat au couteau avec le neveu du baron Feyd, qu'il surpasse. L'Empereur abandonne à contrecœur sa position. Cette victoire supposée n'est pas la fin heureuse que l'on pourrait supposer, cependant, car il se rend compte que les Fremen sont maintenant trop forts dans leur croyance en lui comme leur messie. L'histoire se poursuit dans les livres suivants, mais c'est la fin de la série qui a été rassemblée en tant que premier livre de Dune.
Bien que le livre et le film suivent à peu près la même intrigue, il y a eu un changement de personnage spécifique. Le méchant baron du livre est une caricature homophobe ; alors qu'il n'est qu'un crétin dans le film, le livre le décrit comme un pédophile. Dans d'autres médias des années 60, impliquer un lien intrinsèque entre l'homosexualité et la pédophilie n'était que l'un des nombreux outils utilisés pour vilain et criminaliser l'homosexualité. La pédophilie est incontestablement criminelle, mais le trope du méchant gay qui convoite les jeunes garçons est bien en place tout au long Dune . Les croyances personnelles d'Herbert comprenaient la conviction que l'homosexualité était intrinsèquement criminelle et qu'elle impliquait la destruction ou la chute de toutes les grandes civilisations à travers l'histoire. Ainsi, même pour un méchant, le Baron est difficile à lire.
Dans le film, on met davantage l'accent sur sa répulsion physique. L'embonpoint en tant qu'indicateur d'immoralité est également un cliché troublant qui sévit à la fois dans le livre et le film. Il serait injuste d'appeler Dune comme étant entièrement responsable de ces tropes offensants qui étaient et sont largement utilisés, mais même si Herbert n'a pas inventé ces thèmes, ils sont très présents et peuvent nuire au plaisir du livre. De même, alors que la mère de Paul, la Lady Jessica, est incroyablement géniale, il y a toujours le fait que son fils de quinze ans, Paul, la montre complètement en ce qui concerne les compétences, et l'histoire dépend d'un personnage masculin adolescent incompris qui s'avère être un prophète divin entrant dans un clan de femmes et faisant des choses qu'elles-mêmes ne pourraient jamais accomplir. Tandis que Dune est une lecture amusante et fascinante, et fait de nombreux points intéressants sur les intersections de la politique et de l'écologie, de nombreux thèmes caractéristiques les plus troublants de la science-fiction des années 60 sont très présents tout au long.
Pendant ce temps, même en tant que défenseur des médias paniqués, il est difficile de se tenir aux côtés de David Lynch Dune . Pour commencer, Lynch lui-même ne le fait pas. Il préfère ne pas discuter du film dans les interviews et est même allé jusqu'à le désavouer pour l'essentiel, apparaissant même sous le pseudonyme de réalisateur célèbre Alan Smithee sur certaines coupes. Il y a eu des commentaires qui Dune est le résultat d'un réalisateur qui ne s'intéressait pas à la science-fiction s'inscrivant pour faire un film de science-fiction, mais le fait est qu'il échoue également en tant que film d'art et d'essai. Même les forces générales de Lynch sont complètement absentes du film, bien que les faiblesses soient au premier plan : intrigue difficile à comprendre, plans inutilement sombres, dialogues murmurants. En bref, c'est un film que vous voulez vraiment aimer, même si ce n'est qu'un artefact culturel, mais ces grands espoirs sont finalement anéantis pour de nombreux spectateurs après deux heures de choix de montage très étranges et un film qui devient un peu trop pris dans les détails les plus banals du roman sur lequel il est basé.
En règle générale, c'est un bon signe pour un réalisateur d'adhérer au roman qu'il adapte, mais Lynch essaie de prendre trop de l'intrigue pour un film de deux heures. Si vous n'avez pas lu le livre, l'histoire vous paraîtra incompréhensible. Même une longue explication au début du film de la princesse Irulan semble inutilement verbeuse et vague au point qu'elle fait presque entièrement dérailler son propre objectif. Bien que descriptif, il n'y a pas de contexte pour ce qu'elle dit, ou de qui elle le dit.
L'un des éléments positifs de la Dune le film est que la théorie scientifique est assez fascinante, mais même cela est une épée à double tranchant. Lynch introduit des pistolets à rayons alimentés par des voix humaines, mais au prix de la voie étrange dans le livre, qui était une version des arts martiaux qui reposait sur la pensée précognitive. En cela, Herbert était intéressé par la construction d'un monde qui renonçait à la technologie, donc même le genre d'idées de science-fiction astucieuses de la version de Lynch a frotté de nombreux fans du livre dans le mauvais sens.
Dans le livre, l'accent était mis sur le passage entre les pensées intérieures de plusieurs personnages, mais il a été utilisé à bon escient, nous révélant les motivations les plus profondes de plusieurs personnes à chaque réunion. Cela a aidé à construire l'histoire et à faire valoir les points sur l'humanité et la politique qu'Herbert souhaitait faire. Dans le film, où cette approche aurait pu être utilisée avec encore plus d'effet, elle finit par tomber à plat. Il n'y a presque aucune raison discernable pour l'approche, nous apprenons très peu des monologues intérieurs des personnages, et les scènes sont tournées exactement comme on tournerait une scène de dialogue standard, à l'exception des files d'attente visuelles extraordinaires qui auraient pu être utilisées par un plus réalisateur intéressé.
Dune a vraiment un casting étoilé. C'est presque navrant de voir des talents comme Patrick Stewart, Virginia Madsen et Sean Young se perdre dans un seul film. Une très jeune Alicia Witt apparaît comme la sœur cadette de Paul Alia et vole presque tout le film avec sa véritable chair de poule, même si elle n'apparaît que très peu de temps à l'écran. Les décors sont également luxuriants et extravagants, mais dans l'ensemble gaspillés. Il y a beaucoup de détails méticuleux et de réflexion dans le décor, seulement pour que le film montre très peu de décors pour lesquels il a dépensé une grande partie de son budget en faveur de concentrer une grande partie de l'histoire sur Arrakis. Sting, dans le rôle du neveu du baron Feyd, est surtout là pour traîner. L'affrontement ultime entre Paul et Feyd est bref et décevant, ce qui est décevant. Feyd est un méchant sous-développé et aurait pu être utilisé à un plus grand effet, en particulier tel que décrit par un Sting aux yeux sauvages et aux cheveux hérissés, qui n'était peut-être pas un grand acteur mais certainement un enthousiaste.
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La fin est étrange et ne représente pas particulièrement le détail écologique qui entre dans le roman. Après que Paul soit sorti victorieux, il lève les bras et fait pleuvoir sur Arrakis. Bien qu'il s'agisse d'une fin symbolique, cela ne tient pas compte du fait qu'un tel geste causerait une dévastation écologique totale sur une planète désertique dont la population se compose principalement de vers des sables. Dune n'est pas unique à être un film de science-fiction des années 80 avec une incompréhension bizarre de son point final, mais cela laisse le public se demander pourquoi une autre tactique similaire mais plus logique aurait pu être utilisée pour transmettre le même message. Bizarrement, Dune est un film dans lequel le trope du sauveur blanc boucle vraiment la boucle dans le fait que le sauveur en question apporte un désastre cataclysmique à ceux qu'il sauve.
Dans une interview avec Herbert en 1979, il déclara : Dune trilogie est : méfiez-vous des héros. C'est un bon point, et il tient quand vous lisez le livre ou regardez le film. Bien que Paul bénéficie d'un statut plus important en tant que héros dans le film, son succès dans le livre ou le film sert plus d'avertissement que de victoire. Il est sous-entendu que les triomphes temporaires du premier livre seront les premiers pas d'un plus long chemin vers la ruine, et que le peuple opprimé qu'il prétend avoir sauvé se retournera finalement contre lui aussi lorsqu'il deviendra celui contre lequel il s'est battu autrefois. Dans leur complexité, le film et le livre sont des classiques du genre science-fiction et, bien qu'il y ait beaucoup de bosses en cours de route, ils parviennent toujours à transmettre les intentions initiales de l'auteur. celui de David Lynch Dune Ce n'est peut-être pas la définition d'un bon film, mais c'est quand même étrangement important à sa manière.
