gov-civil-vilareal.ptL'animateur du Last Drive-In Show, Joe Bob Briggs, dit que le moment est venu pour 'l'horreur de la gomme à bulles'
>Autoproclamé « raconteur de plouc » et hôte d'horreur Joe Bob Briggs fait l'éloge des vertus des films de grindhouse de série B depuis ses débuts à The Movie Channel Le ciné-parc de Joe Bob et TNT tard dans la nuit MonstreVision .
Expert en tout ce qui est horrible et à petit budget, Briggs est un incontournable du petit écran depuis plus de 30 ans. Le dernier drive-in , sa nouvelle série sur la plate-forme de streaming centrée sur l'horreur d'AMC Shudder , reprend là où sa précédente émission des années 90 s'était arrêtée; Briggs continue d'être un trésor d'anecdotes sur les films cultes dans plusieurs genres geek, fournissant des commentaires et des faits de production peu connus sur sa double facturation hebdomadaire du vendredi soir.
Le dernier drive-in a lancé sa deuxième saison le 24 avril avec une paire de favoris cultes : Centre commercial (1986) et Les monstres suceurs de sang (1976). Et plus récemment, le 12 juin, il s'est plongé dans l'anthologie d'horreur qui met en lumière le camée de Briggs, Forfait peur (2019), et un film de cochon monstre campy, Hogzilla (2007).
La finale de la saison de ce soir présente les invités spéciaux Doug Bradley et Ashley Laurence de Clive Barker's Hellraiser !
Briggs a parlé à SYFY WIRE de la dynamique de sa nouvelle série Shudder, de ses films d'horreur préférés à refaire, de la possible résurrection des ciné-parcs, de l'évolution du genre le plus effrayant au fil des décennies et de l'héritage durable de films effrayants si mauvais ils sont bons !
Crédit : AMC/Shudder
Qu'est-ce qui vous a ramené à la télévision après deux décennies ?
Matt Manjourides et Austin Jennings étaient le producteur et le réalisateur de l'ancienne série, et ils sont venus me voir et m'ont demandé s'ils pouvaient présenter une série à Shudder. J'ai dit oui, même si pendant 17 ans, presque une fois par an, quelqu'un était venu me voir, un producteur ou les réseaux, et m'avait demandé si je voulais faire une autre série. Je dirais oui, alors je n'aurais plus jamais de leurs nouvelles. Dans ce cas, ils ont en fait organisé une réunion avec Shudder, et ils ont planifié un marathon et ce fut un succès. Même si j'étais surpris qu'ils veuillent faire une version d'un spectacle que j'avais terminé 17 ans plus tôt.
La raison pour laquelle il semble plus dense qu'auparavant est qu'il y a plus d'informations disponibles. Quand j'ai commencé à parler de ces films il y a des années, nous ne savions souvent pas qui les avait faits. [ des rires .] Il était très difficile de dire d'où ils venaient, qui les avait produits, et dans certains cas, nous ne pouvions pas trouver le réalisateur ou même savoir s'il s'agissait d'un vrai nom. Nous devons être meilleurs parce que vous faites une seule erreur maintenant et 10 000 personnes vous sautent dessus le lendemain sur Internet. Et vous ne devriez jamais me donner un spectacle sans limite de temps, car je continuerai à parler.
Où se trouve ce superbe parc à roulottes et où le spectacle est-il filmé ?
Nous le faisons à Dallas, et la raison en est que le MonstreVision l'émission sur TNT a eu lieu à Dallas et quand je suis parti, je leur ai dit que si jamais j'avais une autre émission, ils seraient tous réembauchés. Donc 17 ans plus tard, nous avons réembauché l'équipage. [ des rires .] Ce n'est pas exactement sur la même scène et le même studio, mais nous avons le même super groupe de gars.
À bien des égards, votre marque d'humour à MonstreVision antidaté le style sec de l'humour sur Internet vu aujourd'hui. Était-ce revigorant de se replonger dans ce nouveau format non filtré ?
Eh bien, le spectacle avait toujours trois ou quatre éléments différents. J'ai généralement un coup de gueule au début de la série, puis nous faisons un synopsis et des totaux de drive-in pour le film. Ensuite, j'interromps le film et parle des différents aspects de celui-ci pendant qu'il tourne. Ensuite, nous lisions toujours le courrier à la fin. Ces choses se font à peu près de la même manière qu'avant, mais tout est devenu plus intense en raison du fonctionnement des médias sociaux.
Je veux dire, qui lit le courrier ? Il n'y a plus de courrier. Pourtant, nous avons une postière qui apporte le courrier. Ce qu'elle lit vraiment, ce sont des publications essentielles sur les réseaux sociaux.
J'aime le format et j'aime le streaming parce que nous ne sommes pas limités dans ce que nous pouvons faire. Nous pouvons faire un segment court, un segment long, un segment sérieux ou un segment amusant. Mais j'essaie de faire en sorte que tout cela se rapporte au film. Je n'aime pas faire des sketchs et des cascades à la pause, je n'ai jamais fait ça. Le matériel doit sortir du film, peu importe à quel point je m'éloigne du sujet.
Crédit : Concorde Pictures
Vous parlez souvent des thèmes dominants de la théologie dans les films d'horreur. D'où vient votre connaissance du sujet et pourquoi pensez-vous que la religion est si répandue dans le genre ?
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J'ai été élevé dans l'église baptiste mais j'ai quitté l'église baptiste. Mes parents et ma famille étaient tous imprégnés des Écritures. Les films d'horreur sont naturellement basés sur des concepts religieux.
Il y a toute une catégorie d'horreur religieuse. William Peter Blatty, qui a écrit L'Exorciste , était un catholique pur et dur, et tout ce qu'il écrivait avait ces profondes significations théologiques. Pour l'une des émissions, je parlais du 'Lac de Feu' comme étant l'Enfer, et de ce qu'est l'Enfer dans les films, et de ce que les catholiques et les protestants pensent que c'est. Donc, l'horreur se prête en quelque sorte à parler de religion, parce qu'elle parle tout le temps de la vie et de la mort.
Les films d'horreur ringards sont-ils une malédiction ou une catharsis pour des temps troublés comme celui auquel nous assistons aujourd'hui ?
En général, les gens regardent plus de films d'horreur quand ils se sentent bien. On ne regarde pas un film sur la maladie quand on a une maladie. Dans les mauvais moments, les gens ont tendance à regarder les films d'horreur les plus légers. Le film d'ouverture que nous avions pour la deuxième saison était Centre commercial . Personne ne va se déformer Centre commercial . C'est une sorte de film d'horreur de chewing-gum. C'est le genre de film que les gens veulent regarder lorsqu'ils ont perdu leur emploi ou traversent une période difficile.
Avez-vous des favoris de streaming que vous avez redécouverts pendant la quarantaine?
Je n'avais jamais regardé tous les Hachette cinéma. [ des rires .] J'ai donc regardé les quatre Hachette films récemment. Je voulais voir ce qu'est devenu le slasher après les années 2000. Et je dois dire que je les ai appréciés !
Dans un monde post-COVID-19, cela pourrait-il inaugurer une renaissance du cinéma américain à l'ancienne ?
Ce devrait être une renaissance des ciné-parcs. La première semaine des blocages, de nombreux drive-in sont restés ouverts car il leur était facile de faire des distanciations sociales. Puis quelqu'un est venu et a fermé beaucoup d'entre eux parce qu'il s'agissait d'entreprises non essentielles. Ce que je trouvais cruel et une agression contre les arts. Personne ne pense jamais que les arts sont essentiels. Mais je pense que certains d'entre eux ont rouvert. Les ciné-parcs sont la solution ultime pour la distanciation sociale dans les théâtres, et j'espère que cela créera une résurgence. Ils n'ont jamais totalement disparu, mais ils sont devenus populaires. Ils ont tendance à être dans des endroits plus éloignés où la terre est bon marché.
Crédit : Getty Images
La dernière vidéo Blockbuster survivante est à Bend, Oregon. Qu'est-ce qui vous manque le plus dans l'apogée des grands magasins de vidéos et des magasins VHS ?
Eh bien, c'était les boîtes et le tenir dans votre main et pouvoir regarder tous les films au même endroit, comme une librairie. J'ai fait un spectacle au Hollywood Theatre de Portland l'automne dernier et il y a aussi l'un des derniers magasins privés de vidéos et de DVD encore en vie, et c'était tout simplement incroyable d'y être. Ils avaient comme une section Ray Dennis Steckler. C'était un cinéaste d'exploitation à petit budget. [ des rires .]
C'est à quel point leurs catégories étaient étroites. C'était merveilleux d'être là et de voir que quelqu'un en avait encore un. Et j'ai lu des articles sur le dernier Blockbuster en Oregon. Et apparemment, le gars tient le coup, non ?
Comment voyez-vous les films d'horreur évoluer à partir des films slasher classiques de la fin des années 70 et 80 tels que Halloween et vendredi 13 , aux prises d'aujourd'hui sur le genre comme Sortez et La sorcière , qui sont souvent considérés comme un peu plus sophistiqués ?
Lorsque j'ai commencé à critiquer des films d'exploitation au début des années 80, l'horreur était considérée comme une poubelle jetable. Ce n'était pas vraiment considéré comme un genre légitime. Vous auriez parfois un film hollywoodien basé sur une propriété littéraire comme L'Exorciste ou alors Le présage ou alors Le Changelin . Même les grands studios se disputaient l'horreur.
Après le début des remakes au début des années 2000, l'horreur est devenue un genre avec la comédie, le drame et l'action. Qui aurait pu prédire qu'un film d'horreur, La forme de l'eau , remporterait l'Oscar du meilleur film ? Et pas seulement un film d'horreur, un film de monstres en caoutchouc ! [ des rires .]
Et le remake de Stephen King's Il . Je ne sais pas combien de centaines de millions de dollars cela a rapporté, mais c'était beaucoup. Cela crée une atmosphère qui légitime l'horreur. C'est donc le jour et la nuit depuis que j'ai commencé à écrire. C'était vraiment des films hors-la-loi à l'époque. Et aujourd'hui, presque tous les réalisateurs sérieux ont un lien avec l'horreur, même s'il vient de faire un film ou d'ajouter des éléments d'horreur dans leur film, comme Tarantino. L'horreur est entrée dans le courant dominant.
Crédit : American International Pictures
Si vous aviez un pouvoir créatif illimité, quels films d'horreur donneriez-vous à un remake moderne ?
Je dirais le film satirique de Roger Corman, Un seau de sang . Il s'est déroulé dans le monde du beatnik en 1959, vous deviez donc mettre à jour le cadre. C'est l'un de mes films préférés et je ne comprends pas pourquoi il n'a pas eu plus d'amour. Et peut-être aussi les films d'Edgar Allan Poe de Roger Corman. Nous devrions revoir Poe de temps en temps et voir ce qui peut être fait avec ses œuvres. Il y a beaucoup d'amour pour Lovecraft, mais pas tellement pour Poe en ce moment.
Joe Bob Briggs Le dernier drive-in diffusé tous les vendredis à 21 h HE / 18 h HP sur Shudder d'AMC.
